Hilma af Klint: co kryje się za kwiatami Muzeum Sztuki Współczesnej MoMA

Wiosną i latem 1919 i 1920 roku, w okresie intensywnego zaangażowania w przyrodę, artystka Hilma af Klint niemal codziennie rysowała kwiaty. „Spróbuję” - napisała - „uchwycić kwiaty ziemi”. Wystawa skupia się na niedawno odkrytym portfolio rysunków - biżuteryjnych akwareli wykonanych przez bystrego przyrodnika, dostrojonego do rytmów i obfitości kwitnącego sezonu.

Zrywając z... Pokaż więcej

Wiosną i latem 1919 i 1920 roku, w okresie intensywnego zaangażowania w przyrodę, artystka Hilma af Klint niemal codziennie rysowała kwiaty. „Spróbuję” - napisała - „uchwycić kwiaty ziemi”. Wystawa skupia się na niedawno odkrytym portfolio rysunków - biżuteryjnych akwareli wykonanych przez bystrego przyrodnika, dostrojonego do rytmów i obfitości kwitnącego sezonu.

Zrywając z tradycyjną sztuką botaniczną, af Klint zestawiła swoje znakomicie oddane kwiaty z precyzyjnie narysowanymi diagramami: kwitnący słonecznik odbija się echem w zagnieżdżonych kołach; nagietkowi błotnemu towarzyszą lustrzane spirale; skupisko pączkujących gałęzi ustawione jest na tle szachownic kropek i pociągnięć. Dzięki tej obfitości form - rozwinięciu abstrakcyjnego języka, z którego jest najbardziej znana - Klint wizualizuje „to, co stoi za kwiatami”, demonstrując swoje przekonanie, że uważna obserwacja jej otoczenia ujawnia niewysłowione aspekty ludzkiej kondycji.

Af Klint wyobrażała sobie swoje portfolio jako atlas - lub w kategoriach botanicznych roślinę - która szczegółowo opisuje rośliny w Szwecji, gdzie mieszkała i pracowała. Jej jednak jest flora ducha, mapa świata przyrody w kategoriach duchowych, która stałaby obok wszelkich zasobów naukowych. Umieszczając reprezentację i abstrakcję, bliskie spojrzenie i wyobrażenie, sztukę i botanikę w dialogu, rysunki af Klint rozpoznają wzajemne powiązania wszystkich żywych istot. „Pokazałam”, napisała, „że istnieje związek między światem roślin a światem duszy”.